“MURANO SOTTOVUOTO AL FLORIAN” di FABIO FORNASIER

Fabio Fornasier e l’arte del lampadario in vetro

A Murano, da secoli, maestri vetrai tramandano i segreti del loro mestiere alle generazioni che li seguono e nutrono una storia fatta di successi e di apprezzamenti in tutto il mondo. L’arte del lampadario in vetro, disegnato secondo i canoni dell’eleganza più sofisticata e realizzato con le tecniche consumate nelle secolari fornaci, ha segnato stilisticamente palazzi e saloni dell’aristocrazia internazionale senza mai perdere, nel corso del tempo, neppure la sapienza di un piccolo dettaglio decorativo. Fabio Fornasier è figlio d’arte; seguendo le orme del padre Luigi è diventato maestro vetraio giovanissimo e non ha mai smesso di cercare forme, colori, finiture e rese migliori per i suoi lavori. La sua produzione, contrassegnata da uno stile riconoscibile, del tutto originale, ha messo le tecniche artigianali tradizionali muranesi al servizio della creatività artistica contemporanea giungendo a creare lampadari che sono a tutti gli effetti installazioni: forme sinuose ed eleganti che conservano la struttura meccanica tipica, ma alla quale vengono applicate tutte quelle parti in vetro che danno vita ogni volta a un nuovo oggetto. Il suo lavoro iconico, ad oggi, è LU-Murano, un lampadario che si trasforma, in continuo divenire, rimanendo però sempre aderente alla propria cifra originaria, con una grande, inconfondibile personalità.

La “Murano sottovuoto” di Fabio Fornasier in esposizione al Caffè Florian

Con “Murano sottovuoto al Florian”, mostra curata dal Direttore Artistico Stefano Stipitivich, il Maestro vetraio muranese Fabio Fornasier continua a stupire e ad affascinare con un’opera inedita e di assoluta originalità anche concettuale, dalla forte valenza estetica e metaforica, tra il dovere della memoria e quello dell’appassionata denuncia dei problemi che assillano il mondo del vetro muranese oggi.

L’opera, installata nella Sala delle Stagioni, ha la foggia di un lampadario, di cui Fornasier è un riconosciuto fuoriclasse per ideazione e realizzazione. I suoi arditi strumenti di illuminazione, vere e proprie sculture contemporanee, la cui tecnica di esecuzione ricalca la lezione secolare della scuola vetraria muranese, combinando design e arte, riportano forme spaziali di ineguagliabile complessità, mettendo al centro di abitazioni importanti e di edifici pubblici in ogni parte del mondo la trasparenza del vetro di Murano.

Il Maestro Fornasier ha da sempre subito il fascino alchemico delle fornaci, in cui si plasmano linee sinuose e fragilissimi tocchi trasformando in materia impalpabile un pensiero creativo. L’idea di “Murano sottovuoto” nasce secondo le stesse parole dell’artista dal dispiacere di vedere un calice di Murano, interamente realizzato a mano con una complessità esecutiva notevole, svenduto a poche decine di euro.

Fornasier ha voluto rendere il giusto, meritato valore allo stesso calice, decontestualizzandone la sua originaria destinazione d’uso, cucinandolo nuovamente in forno, fino a renderlo sottile, esanime, per poi fissarne, sottovuoto, le forme e anche le minuscole imperfezioni, che rendono unico ogni pezzo. Il lampadario diventa un omaggio ad una tradizione plurisecolare, rilevando la raffinata lavorazione, a portata di sguardo e da una prospettiva inedita, schiacciata, così come Murano stessa e l’arte del vetro sono oppressi da mille problemi e da una fragilità di sistema. Fabio Fornasier mettendo sottovuoto l’arte vetraria la conserva indeterminatamente e ne fa anche una dichiarazione d’amore totale. Il suo lampadario è un oggetto di design super contemporaneo, ma derivato di sapienza ancestrale.

Fabio Fornasier nasce a Venezia il 16 agosto del 1963. Apprende l’arte del vetro nella fornace del padre Luigi, dove manifesta il suo talento per il disegno e un’abilità innata nel trasformare il vetro in lampadari artistici. Diventa Maestro giovanissimo, apre la sua fornace a Murano e inizia a creare lampadari antichi e moderni raffinati, già dall’inizio innovativi.
Curioso e attratto verso diverse ispirazioni, insegna in molte scuole vetraie e di design come il Royal College of art di Londra, la Gerrit Rietveld Academy di Amsterdam, la Pilchuck Glass School a Washington DC, la Scuola del Vetro Abate Zanetti di Murano, e ancora in Francia e Danimarca. Esteta esigente e artista sfaccettato, porta agli estremi le tecniche artigiane tradizionali muranesi che conosce profondamente, fino a sperimentare forme innovative e audaci. Riceve dall’inizio della carriera premi e riconoscimenti.

The Venice Glass Weeks, il festival che l’Italia dedica all’arte della lavorazione del vetro

The Venice Glass Week è il festival internazionale, nato nel 2017, che la città di Venezia dedica all’arte vetraria, attività artistica ed economica per la quale la città lagunare è conosciuta in tutto il mondo da oltre 1.000 anni. La terza edizione del festival si terrà dal 7 al 15 settembre 2019.
The Venice Glass Week è promosso e organizzato da Comune di Venezia, Fondazione Musei Civici di Venezia, LE STANZE DEL VETRO – Fondazione Giorgio Cini, Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti e Consorzio Promovetro Murano.

Il Florian, infatti, nella sua azione di promozione dei linguaggi artistici contemporanei, ha negli anni dedicato molto spazio a maestri i cui esiti creativi sono frutto di una profonda esplorazione e confronto con la materia ancestrale rappresentata dalla lavorazione del vetro, fusione alchemica di sabbia e fuoco. Hanno esposto le loro opere al Florian: Cristiano Bianchin, Yoichi Ohira, Toots Zinsky, Richard Marquis, Massimo Nordio, Michele Burato, Maria Grazia Rosin, Mario e Antonio Dei Rossi, Silvano Rubino, Fabio Fornasier, Lucio Bubacco e Davide Salvadore.